金陵十三釵知乎

金陵十三釵是指明代末年南明時期的十三位女性群英，分別是：　

1. 林巧稚，嚴嵩之女，嚴嵩是南明政治家，曾擔任過南明朝廷內閣大學士、兵部侍郎等要職。

2. 秦淮八豔：夏繼宗之女夏竹、王稚登之女王琳、朱國楨之女陸應柔、蔣氏之女陸嫻、陸夢吟，劉明洪之女鄭妙、張承勳之女張千帆、楊繼盛之女江雪仙。

3. 簡素雲，南明晚期的女性紅衛兵頭目；

4. 喬智淑，後來成為朝鮮王朝宗室，並嫁與宣祖；

5. 許仙姑，明末清初著名道姑和抗清鬥士；

6. 文徵明之妻車柔貞，一代女畫家。

這些女性各自有著不同的故事和傳奇，部分人物被崇尚為女性的楷模和榜樣。

小編還為您整理了以下內容，可能對您也有幫助：

知乎 金陵十三釵為什麼叫這個名字

《金陵十三釵》是個中篇小說，篇幅並不長。

小說描寫的是發生在我們中華民族最難忘的那場苦難——南京大時的故事。這“金陵”是指南京，“十三釵”指的是故事中13位俠肝義膽的妓女。

好看的國產電影推薦知乎

一秒鐘，除暴，金剛川，一九四二，悲傷逆流成河，你好之華，奪冠，紅海行動，湄公河行動，流浪地球，金陵十三釵，無雙

八百電影評價

電影中沒有呈現的結局，比《八佰》更令人悲痛唏噓



由於眾所周知的原因，《八佰》的上映可謂是一波三折。 時隔一年，再次觀看這部電影，過程並不輕鬆，或許用“痛苦”二字形容更為貼切——疼痛、震撼，卻忍不住想要推薦身...

9528 有用

八百的來龍去脈（根據電影擴充套件更新）



根據觀影印象修訂、增刪和補充。 淞滬會戰到四行倉庫之戰的歷史考據，以供參考。 綜合整理於淞滬會戰相關著作和資料，由於資訊量很大，難免有錯誤疏漏之處！還望指正！ ...

3008 有用

學走路中試圖踩單車



不涉及任何歷史問題。 《八佰》敘事完全不及格。 舉個例子，如果是二戰電影，你問這個電影裡，特定的人物/士兵的目的是什麼，回答打德國佬，或者世界和平，那是不及格的...

3234 有用

心平氣和說《八佰》：一場炮火淬鍊出的人生戲臺



本文首發於公眾號：電影島賞（j_movie），歡迎關注。 作者：連城易脆 戰爭的背後可能都是， 但是四行倉庫裡的八百壯士們無疑都是英雄！ 想要嘗試評價這部《八佰》其...

2713 有用

對於「八佰」我無法保持理智



———————————更新於8.25中午 在接收了評論後。大部分的支援與少部分對我死爹死媽死智商的謾罵之後想就電影與電影評論本身說上兩句。 首先電影和電影評論二者...

1996 有用

《八佰》的三重曖昧



從2019年7月撤檔到2020年8月重新定檔，管虎終於將他野心勃勃的《八佰》帶進影院，這部講述淞滬會戰的電影耗資約8000萬美元，是近年來最受期待的國產戰爭片之一。久別重...

1025 有用

做個勇敢的中國人 評《八佰》



做個勇敢的中國人 評《八佰》 我之前曾經寫過一篇名叫《做個勇敢的中國人》的影評，那是寫給《金陵十三釵》，在那篇評論中，我質疑我們是否為了歌頌的目的而刻意美化了...

1614 有用

模糊的旗幟與不在場的謝團長



很多年後，當我回憶起那夜《八佰》的放映現場時，將會縈繞著一股香油味。好吧，是我旁邊一位女士的食物增添了另一種感官維度。趁著這股意猶未盡的味道，我散漫地談談腦...

612 有用

其實《八佰》沒有你們說得那麼好看！



《八佰》上映的訊息一傳出，豆瓣和知乎兩大精英平臺，完全是不一樣的聲音。 豆瓣網友如同過年，知乎網友一片罵聲。 當然這一切都是電影上映前的猜想。 如今電影上映後，...

900 有用

《八佰》演技排行榜



終於看完《八佰》了。 關於這個片子，相關的影評分析比比皆是，那麼我就不再湊熱鬧給大家分享我那通常來說不太主流的電影觀點了。 我給大家來點實在的吧—— 既然《八佰...

525 有用

到底是誰的八佰？



這個評論在觀察者網有一個語氣更客氣，行文更彆扭的版本，請點[這裡]。 我從來沒體驗過一個國產片，在上映之前讓我如此期望，但是最終結果卻讓我如此憤怒。管虎導演的最...

212 有用

【春天的放牛班】觀影團周限定——《八佰》



因為有你們，上海還在 影院復工一個月了，在幾部重量級老片重映之後，市場終於迎來了一針強心劑，從去年等到今年的《八佰》作為影院復工後第一部公映的華語大製作，在經...

79 有用

八佰：在殘酷的戰爭中，貪生怕死是一種常態，視死如歸也是



推開客廳那扇朝北的窗，我能看見一座白色的大型公路橋。寫稿累了的時候，我喜歡盯著上面來來往往的小汽車。偶爾，也會以80公里/小時的速度開車從這座橋上疾馳而過，這時...

223 有用

南岸刀子，《八佰》第801位壯士



《八佰》，兩把刀子，一把陳樹生，一把刀子。 一個是軍人，綁著滿身手榴彈，跳進日軍鋼板陣，炸得小鬼子血肉橫飛。 血書一封：捨生取義，兒所願也！ 這把刀子，剜心窩的...

78 有用

本有飽滿的美學風格，終被平庸敘述擊潰



當代影像作品，充斥著大量雷同的創作現象，著實令人苦惱。因為對於討論而言，這意味著同一話語和觀點不得不被重複講述。比如《八佰》，就與近年的許多熱門作品一樣，技...

250 有用

冰冷的，蓋不住滾燙的血



幾年前去南京，我從中山陵出來以後，特意去了1.5公里外的靈谷寺，想看看那裡的國民軍陣亡將士公墓。 相較於中山陵的人山人海，名為“正氣堂”的陣亡將士祭殿，...

274 有用

劫波渡盡 | 《八佰》之外的“四行孤軍”



八百孤軍血戰四行倉庫”的事蹟，是中國抗戰史上最震動人心的一幕之一。從10月27日孤軍奉令留守閘北開始，到10月30日接到命令撤入租界，四天慘烈的戰鬥，讓蘇州河畔的四...

110 有用

二刷《八佰》，解讀20個你最該注意的細節



作為影院復工後的首部國產重磅，《八佰》沒有辜負市場對它的期待，超過兩億的點映票房無疑給沉寂已久的電影行業打了一劑強心針。 今天影片正式上映，相信大家都已經看到...

293 有用

壯士八佰歸何處，將軍孤憤幾人知？



相比凝練、恢弘的敘述，令我沉迷的將永遠是細節，無盡的細節。 那麼，退守租界之後，壯士經歷了怎樣的凶險和磨難？英雄又為何命喪宵小之手？ 請看—— 繳械 四行倉庫易...

143 有用

華語戰爭片的一個新標杆



看完《八佰》的點映，基本可以確定的一件事是，這將是華語戰爭片的一個新標杆。過去我們當然也拍過很多根據史實改編的戰爭電影，但是在還原一場戰爭的真實質感，直面並...

214 有用

八佰：製作挺大，問題也挺大



（下文含有一定程度劇透，慎讀） 8月14日起，電影《八佰》開啟了大規模點映。作為中國歷史上製作規模最大（製作經費高達五億人民幣）的戰爭片之一，同時也是疫情之後上...

82 有用

管虎《八佰》的文眼：冒著敵人的炮火，逃跑！！



我褲子差點毀在這部電影上了。 電影上映前上就諸多言之有物的差評，今天親身看完電影的感覺，所言非虛！！ 比起八佰這個題材，我本人對管虎導演的個人能力懷疑更大。他...

155 有用

劇情不好



非常期待的一部電影、但是期望越大，失望越大。畫面精良，是大製作，但是依然掩蓋不了劇情的硬傷。 槽點: 1.扶旗。犧牲幾十個士兵的性命去扶旗，最後旗還是倒了。本身就...

263 有用

聊聊《八佰》觀感、爭議以及臺灣版本（加更，談談死了幾十人的戰鬥，為什麼值得花5億拍大片，加更2談談電影前後割裂感和戰爭片的困境）



加更2如下：（原測評部分在後面） 上週憑藉超過5億元的收入《八佰》蟬聯全球週末票房冠軍，總票房即將於今日邁進20億元人民幣大關。可以說是中國首部取得如此成績的商業...

97 有用

不是《八佰》，是四百廿！真實歷史的四行孤軍，比電影更震動人心



不是最輝煌的時刻，才配寫入歷史。那些最慘痛的記憶，將成為史詩萬世傳唱。 “八百孤軍血戰四行倉庫”的事蹟，是中國抗戰史上最震動人心的一幕之一。從10月27日孤軍奉令...

40 有用

《你好，李煥英》口碑炸裂的原因有哪些？

《你好，李煥英》收穫了許多好評和眼淚，從小品到長片，最感人之處在於作品改編自賈玲的真實經歷。



你好，李煥英

豆瓣評分 8.3

128分鐘 - 劇情 / 喜劇2021年2月12日中國上映



賈玲提起創作這部電影的初衷，是希望把自己的媽媽介紹給所有觀眾認識。“媽媽不是一出生就是母親了。在她成為我的媽媽之前，也只是個小姑娘，有過青春期，有過心中小鹿亂撞的時刻。”



現實中的李煥英，到底有什麼樣的故事呢？賈玲曾在接受謝楠採訪時說：“如果你想問我媽是個什麼樣的人，其實就看我就行了。我跟我媽長得很像，她跟我瘦的時候，基本上長得一模一樣。”



母女倆不僅長得很像，連性格都很像。她們都很願意讓周圍的人開心，並把這件事視為己任。賈玲曾這樣形容李煥英：“我媽就愛笑，心大，豪爽，有點兒好面子。”



在賈玲的記憶中，她從小不願意跟姐姐睡一個屋，更願意睡在爸媽中間。而爸媽最喜歡的娛樂活動就是聽她吹牛。“如果我將來有錢了啊，這個必須得買，那個必須得買。”

賈玲從小伶牙俐齒，愛看《曲苑雜壇》、愛學繞口令，但她從沒想過自己要走上喜劇之路。這一切都要“歸功於”李煥英的一句話。賈玲當年報考了戲劇學院的戲劇表演專業，還有喜劇表演專業——也就是相聲專業。

沒想到兩個專業都考上了，學校打電話來家裡，問選哪一個？那天是母親剛好接的電話，但她的方言口音，卻讓校方誤以為是要選“喜劇表演”。賈玲曾經覺得“天都塌了”，因為“我不幽默啊！我太美了當時！”誤打誤撞中，賈玲開啟了自己喜劇事業的大門。



母親猝然早逝，成了賈玲的一個心結，甚至有很長時間根本不能提此事。當時她媽媽和爸爸一起去通稻草，拖拉機上的稻草堆得很高，而只有5分鐘的路程就到家了。媽媽怕稻草傾倒，就坐在了上面，沒想到出了意外。對於此事，全家人一直都無法釋懷。



而賈玲因為在外地，趕回來匆匆見了母親最後一面。直到今天，她仍然被縈繞在心頭的自責折磨著。“如果現在自己在吃苦，那還好，因為媽媽也不會跟自己一起吃苦。但是現在生活過得還挺好，那種遺憾感就不知道為什麼，會特別特別嚴重。”



《你好，李煥英》不僅是賈玲獻給逝去母親的禮物，也是一封寄託她私密情緒的家書。從某種意義上講，拍攝這部電影，是她在和媽媽鄭重地道別。

流量明星們為何演技這麼差？

最近一檔探討演技的綜藝節目把中戲表演指導老師劉天池帶入了觀眾的視線，每一次排練怒吼式、體驗式的教學方法都引起了不少網友的關注，知乎上對於劉天池的評價是：“沒有她，很多演員真的不能誕生”。

前段時間，這位表演系的老師談到了自己對angelababy、楊洋、鄭爽、王俊凱、歐陽娜娜等流量明星的看法，比起一些老戲骨的直接抨擊，這一次，她從劇本、人設、偶像包袱幾個角度客觀地分析這些年輕演員演技上存在的問題，犀利指出他們的不足之處。

angelababy：

劉天池認為angelababy是從模特轉型到演員，身上有一些固化的東西，有一個很大的問題是連臺詞都說不好，肢體也不自然，但感覺到現在的她想做出改變了。

就在前兩日，闞清子在節目上爆料拍戲時遇到過某男演員不看劇本、自己不許比某女演員演得好，與劉濤侃侃而談圈內亂象，爆料一出不少人猜測該女演員是angelababy，她與闞清子合作過電視劇《雲中歌》，但隨後楊穎工作室發表宣告闢謠，指出baby和闞清子並沒有對手戲，闞清子發微博對牽扯到無辜人士表示歉意。

這次風波angelababy確實遭遇了尬黑，基本每一次某女演員演技差、不敬業等傳言一出來，網友馬上就會聯想到她，但是這恰恰說明了她的作品認可度非常低，演了一部摳圖大劇《孤芳不自賞》將是她演藝生涯上永遠存在的汙點，要想跨越過去，只能拿作品說話。

楊洋：

劉天池提到楊洋用了一句話形容：“在他身上，外界包裝的東西特別多，他打不開。”

這句話的意思其實很簡單，楊洋的偶像包袱很重。《花開半夏》《旋風少女》《微微一笑很傾城》等作品都有一個通病：“刻意營造出了一個很帥氣的演法”。

而到了電影《三生三世十里桃花》裡這種帥氣已經變成了黃曉明式的“油膩感”，不少網友都被他的邪魅一笑給驚嚇到了。

客觀來說，楊洋在《三生三世十里桃花》裡部分表演還是較以往有進步，劉天池恰巧是這部電影的現場指導老師，她迴應劇本有很大的問題，電視劇可以看到各種面向的夜華，電影因為時間問題只能極度濃縮。

其實劉天池提到的劇版影版塑造人物是很值得重視的一個問題，比較這幾年小說改編的電視劇電影，會發現一個很有趣的現象：“不論演員的演技如何，大部分的劇版口碑是勝過影版的。”

比如鍾漢良唐嫣的劇版《何以笙簫默》勝過了黃曉明楊冪的影版：

李易峰楊洋的劇版《盜墓筆記》勝過井柏然鹿晗的影版：

楊洋鄭爽的《微微一笑很傾城》勝過井柏然楊穎的影版：

趙又廷楊冪的劇版《三生三世十里桃花》勝過楊洋劉亦菲的影版??

基於此，劉天池在評價楊洋的電影《三生三世十里桃花》時認為網友放大了對楊洋的質疑。

鄭爽：

鄭爽之前在《演員的誕生》搭檔任嘉倫出演了《我的父親母親》小片段，因為笑場被章子怡批評演戲沒有“信念感”，劉天池談到鄭爽時揭祕了章子怡和劉燁吵架環節是事先設計的，但也是藉由戲中戲告誡年輕演員。

提到像鄭爽這樣備受詬病的年輕演員，她這樣評價：“年輕的演員，鄭爽，任嘉倫，就有點難了，告訴他們空間那就真的是空間，他們的空間比較多。”

可能看到這裡不少人會不懂這句話的意思，其實就是演員在演戲的過程中要把握住戲劇衝突的表演空間，對於經驗豐富的演員來說他很快就會明白，但對於鄭爽來說，她並不明白空間的點在哪兒，這也是導致她演技缺失的很大原因。

王俊凱、歐陽娜娜：

王俊凱和歐陽娜娜都參加了《演員的誕生》的錄製，劉天池對他們的指導都強調真情實感，在極短的時間裡快速地把他們帶入人物情境。

劉天池在訓練王俊凱時，將王俊凱的一隻手臂綁起來，讓他感受到要飾演的角色狀態，然後用自己的情緒去感染他，最後的效果非常好：

而在訓練歐陽娜娜時，劉天池首先指出對方“擠眼淚”式的表演太假，用不停迫追問的方式引導歐陽娜娜學會表演：

談到這兩位，劉天池這樣評價：“他們被外殼包裹得很嚴重，體內真實流動的東西其實少了，他們的情緒不可以隨時發揮，都得控制，他們必須保持外界對他們的想象，受到刺激後心裡有情緒表面不會表現出來，久而久之就憋出病來了。”

劉天池在中戲當表演老師期間，教出過的學生（知名度較高）有文章、白百何、張默、喬欣等人，為電影《金陵十三釵》做過形象指導，像倪妮穿著旗袍帶領一群女子展現出的風姿綽約就出自她手。

曾為許多知名演員做過練習輔導，在業內評價極高，她所看到年輕演員身上的問題比一般人更加客觀和準確。

年輕的演員們演技各有各的問題，我們應該看到大環境下對演員的專業能力越來越高要求，顏值不再是無往不利的通行證，演技好才是王道。

發出去的多多視訊為什麼沒有瀏覽量？

1.沒有瀏覽量還可能是因為自己釋出的內容涉嫌違規被系統遮蔽了，所以我們要判斷是否是這個原因導致的。我們可以在訊息介面檢視是否抖音官方給我們傳送了訊息，如警告訊息。

2.視訊內容不完整，畫質不清晰使用者觀看體驗不好。

3.自身的網路異常，網際網路沒有更新自身的視訊，因此自身見到的是0播放量，能夠試著拆換網際網路或是稍候再試。

有沒有你看過一次再也不敢看第二次的電影？

我看過很多種型別的電影，其中讓我看過不敢再去看第二遍的電影有：《無人知曉》、《金陵十三釵》、《一九四二》、《西西里的美麗傳說》。

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《無人知曉》

就畫面風格來說，乾淨明亮的畫面，各種構圖和特寫都像是在看一部治癒系的電影，自然的表演沒有一絲刻意，可就是這樣一部電影，卻在講述一個令人心酸的故事，本可以煽情，卻沒有任何拖沓，就像普普通通的記錄生活，平凡中的四個可憐的孩子，為了生存而努力，以妹妹的意外死亡作為結局，一個小生命最終就在一個旅行箱中，那雙沾滿泥土顫抖的手，本不該在這個年齡經歷的一切，最終畫面停留在四個小孩走在馬路上，前方的路途崎嶇，卻只能在這樣的環境中繼續

《金陵十三釵》

真正能打動人心的都是對細節的深入把控，劇情的環環相扣。軍人人肉戰狙擊日軍坦克，佟大為與日軍奮死一搏，十三釵替女學生獻祭。南京大的憤恨與羞辱，日軍的殘忍，戰爭的殘酷，把生離死別滲入到人心。

《一九四二》

講述故事的方法其實不新穎，就是典型的點線面這個方式，勝在改變踏實和歷史的殘酷。這是一個大時代之下的電影，馮小剛拍出了點的悲慘，線的無奈，和麵的荒誕。基底是人性和底層人處於時代的掙扎，演員都很出色為電影增色很多，上升的層面是官僚的失控和戰亂年代的荒誕。因為馮小剛本身的格局在那，算是馮小剛自我格局內發揮較好的一部電影了。

《西西里的美麗傳說》

在人們眼裡美麗是她最大的罪惡。全片以一個性啟蒙的男孩視角，展現了人們人性最醜的一面，他們的口中全是壞話，詆譭。男孩臺詞不多，通過純真的眼神，內心的渴望表現了他對瑪蓮娜的愛意，每條路上加速的腳踏車，站臺深情地凝望，別人欺負他時的憤怒。瑪蓮娜一直活在別人的打壓和佔有中，女人們對她惡毒和暴打，男人們用盡難聽的話羞辱他。只有男孩默默保護他。最令人傷心的是，男孩太小，沒有勇氣站出來跟所有人反抗。他在默默的關注她，沒有人知道這份感情，直到影片最後一幕兩人才擁有了一次眼神交流和對話。

你認為最性感撩人的電視劇女演員是誰？

在美女如雲的娛樂圈中，楊冪的美算是比較出眾和大家認可，也是我覺得國內最撩人的影視女演員。作為娛樂圈中的一線大咔，楊冪的作品非常多，各種型別的角色都演的活靈活現，入木三分。在娛樂圈中打拼多年的楊冪，多年來一直都是時尚又撩人的形象，被觀眾和粉絲愛稱“很會玩”。

楊冪是我心中最撩人的存在

我之所以認為楊冪是國內最撩人的女演員，是因為她不光平時和錄製綜藝都以撩人形象示人，她所扮演的影視作品角色也具有非常獨特的撩人氣質，是我心目中當之無愧的撩人第一人。

楊冪嫵媚，非常撩人

楊冪的身材非常好，s型完美身材玲瓏有致，一雙大長腿更是“筷子精”一樣筆直，無論是搭配長各類衣服還是超短裙，都非常撩人。而楊冪本人也面容嬌好，擁有一雙彷彿會說話的大眼睛。情商非常高的她，無論在臺上還是臺下，都非常會和觀眾與嘉賓們互動，一顰一笑間頗有些撫媚，非常撩人。

楊冪扮演的白淺上神，撩人溢位螢幕

楊冪不光私下撩人，她的影視作品也都非常風情，撩到人心中小鹿亂撞。在《三世三世》系列中，楊冪扮演的九尾狐族後人白淺上神，這位高高在上的狐帝唯一女兒，高冷優雅中散發出深入骨髓的撩人氣質。作為四海八荒的第一絕色，成功將師傅、夜華、翼族皇子、畢方等幾乎所有的男神俘獲成裙下之臣，這魅力大到可怕。尤其是在劇中一場香湯沐浴的戲份，美輪美奐中微醉醺的迷茫氣質，大展力。那份撩人的魅力，更是彷彿溢位了螢幕。

國外的電影基金投資並運作國內電影，難點主要在哪裡？

外商投資中國的電影，目前是受到國家的。這也是目前中國電影市場如此火熱，許多外資熱錢卻被阻擋在外的根本原因。但即便國家有所放開，國外的電影基金要投資運作國內電影仍然難度重重。我僅依據個人的淺見總結了以下幾點：

首先， 電影的盈利渠道不夠豐富。目前在中國，電影的主要盈利渠道仍然是票房，這一數字佔絕大多數電影收入的90%以上。如諸位所知，一部投資1000萬美金的電影，在中國，沒有2億人民幣的票房是很難盈利的。但是2億票房的國產電影，即使在當下這個市場，對於大部分中國電影，仍然是不容易達到的數字。

而除了票房之外呢，線上視訊能夠有少許收入（比起電視劇來卻是差之甚遠），電視訊道（主要是CCTV 6)的播放權銷售也算貢獻綿力；在之外，美國電影產業中收入佔比很大的部分，音像銷售、付費點播、付費和免費電視、海外版權銷售以及衍生產品收入等，在中國都還沒有真正成規模化。這些，都無疑會加大基金投資的風險。

其次，電影製作的標準化和規範化問題：其實本質上是人的問題。我很不喜歡的一個論調是，討論中國電影人的和無恥。中國的電影人普遍落後於好萊塢是肯定的，但中國電影人中也不乏有識和有才之士。而中國電影從業者的問題在於他們太喜歡通過傳統的、相對「圈子化」的人際關係，以及偏向人治和作坊化的方式來進行製片管理。而這種傳統思路已經形成一種壁壘和保護膜，即任何試圖破壞現有體系的人，都需要付出巨大的代價。如果說國內主要影視機構中，最專業化的、相對與好萊塢標準離的最近的是華誼兄弟，甚至在北美上市的博納影業，都並非令人滿意。

目前國內的投資者，甚至國內部分已經成立的電影基金，為了追求高額的利潤，似乎都對這樣的現象有一定的包容度。當然，我所瞭解的情況，他們更相信品牌、團隊、Track Records。但是，中國目前真正具有穩定票房號召力的導演不超過5位，而即使投資他們的電影，亦很難保證部部盈利（金陵十三釵、1942等），更毋寧說其他的導演和團隊了。一個健康的電影基金，要不要對團隊有所選擇，當然需要；但更重要的是，需要打造一個完善的體系，在保證創作團隊的自由度的同時，通過嚴格的監督和保障機制，健全製片人責任制（而不是導演責任制）以及完善的財務體系，以確保每一分錢花在合適的地方。而這個體系，與目前壁壘中的模式有太多溝壑需要填補，這就需要新的一批有識之士來解決問題。

我經常和別人說，最理想的投資電影製作流程應當是「電影的歸電影；財務的歸財務」。但是，在這過程中，一定需要有既懂電影又懂金融的人，作為其中的橋樑和渠道，在製片方和投資人中間進行溝通，去磨合目前兩者之間的「利益衝突」。如果把這個放在中國，問題就來了；中國不缺懂電影的，亦不缺懂金融的，但是兩方面都有很深的造詣，同時又願意幹這行的少之又少。何況，要改變早已習慣傳統流程的電影工作者們的思路，並非容易的事情。如果生硬的在其中複製西方的規範化體系，勢必會造成很大的摩擦；而培養一批熟悉西方模式的電影工作者，並真正在電影圈中形成主流的操作模式，暫時還需要時間。實際上，現在已經有很多人正在這麼做，但遠未到相對成熟的階段，更別說收成季節了。

再次，是電影行業之外的其他行業和配套的問題。當然，這方面已經有很大的進步，比如，中國目前已經不缺乏院線資源，亦有很多專業化的發行和行銷團隊。但是這還不夠。

舉個例子，這幾年國內業界一直在討論的完片擔保或者說電影完工險的可行性。關於電影完工險（Completion Bonds）可以參見電影的完工保險在中國怎麼實現？其中Raymond Wang律師和易筱昭的答案，在此就不再贅述。而電影完工險的重要性在於，該制度能夠對於投資者和製片方的利益同時有極大的保障。該制度在國外已經成為許多電影製作公司和投資人預設的規則，以至於很多導演團隊或者投資人在製片方沒有確認購買電影完工險之前，都不會簽署協議。而對於習慣了該模式的國外電影基金而言，驀然到中國這個相對不規範的市場，是很有難度的。而要電影完工險的建立，除了保險公司方面需要配合之外，更需要的是國內的製片方對於電影完工險或者說完片擔保的概念有透徹的理解。這又回到第二點所提到的規範化和人的問題上了。

而第一點提到的盈利渠道的問題，又哪裡單是電影行業的問題。目前國人願意為線上影視付費的人群佔網際網路使用者的比重很低（百萬級別的規模對數以億計的網民）。昨天在和一些朋友聊天的時候還提到，或者大家願意為《一路向西》這樣有爆點的電影付費，但如果把範疇再擴大一些，願意付費的人群就少很多。在這種情況下，更多的時候線上視訊公司和電影的版權方談的是買斷費用，而不是利潤分成。而買斷的費用呢？大部分電影的線上視訊版權賣價多在六位數，可能只是一些熱門劇集一集或者兩集的價格（因為在對視訊網站的點選量幫助上，電視劇明顯要給力很多），遠不如一些熱門綜藝節目的售價。而對於成本動輒數千萬的電影專案而言，這樣的回報只是杯水車薪。至於付費電影頻道、海外版權銷售、衍生品和衍生產業的發展、版權保護等等諸多方面，亦都有太多需要其他行業配合解決之處。甚至提到電影媒體和影評人體系，不要說把好萊塢拿來做比較，真是連我們的近鄰日本和韓國，都領先我們不少。

第四點，是電影基金本身發展方向的問題。我此前在其他回答裡（3D 武俠片會不會成為一種新的電影型別片？）有提到過類似的話：

中國本土電影自九十年代後，除了馮小剛的喜劇片以外，本質上是缺乏類似的穩定輸出的電影品牌。這類電影品牌的好處是，藉助忠實的支持者和品牌效應，是極容易形成標準化和產業化的模式，形成穩定的商業價值；任一成熟電影市場都勢必有這樣的產品。而類似馮氏喜劇的壞處是，如果哪天馮小剛翹辮子了，這個品牌就結束了。而如007系列、漫威和DC的超級英雄系列，日本的神奇寶貝\柯南\哆啦a夢等國民動漫系列這樣的品牌，即使整個創作團隊換個一乾二淨，亦仍然不會影響他們的商業價值。徐老怪寧可部分放棄品質，徹底更改主演陣容，也要把《神都龍王》拍出來的原因；某種程度，也是在試探市場風向。一個成熟的電影基金，不應該是滿世界的去找好團隊，好專案；今天投一部小妞愛情片，明天參與一部3D科幻片，這樣可能會一時盈利，但勢必不會長久。健康的體系，應該是建立一系列的穩定輸出的型別片和電影品牌。最好的例子莫過於Tyler Perry的Madea系列電影。這位仁兄做的事情就是，每年定期產出一到兩部班底固定，講述黑人社群故事的偏喜劇類電影，投資成本在500萬美金至2000萬美金之間，品質相對穩定，票房產出恆定在4000萬~5000萬美金左右的範疇。當然也有大爆的時候，例如09年二月檔的「Tyler Perry's Madea Goes to Jail」票房就超過9000萬美金；也有不景氣的時候，例如今年暑期檔的「Tyler Perry Presents Peeples」只收了900萬美金。但是，自05年起，這一系列電影已經產出14部，早已建立了恆定的受眾群體，固定的院線資源，可靠的製作團隊和有效的宣發模式；這樣的電影專案，投資的盈利預測是不難估算的，也更易於在投資者方向上建立相對穩定的合作模式。類似的還有當年日本的「菊次郎系列」，獅門營業賴以成名的「電鋸驚魂」系列，馬上要出到第五部的「鬼影實錄」系列等等。

而我所瞭解的部分北美電影基金的運作模式，雖不至於投資固定的製片團隊，但他們會投資自己所熟悉的型別電影，驚悚片、動作片、喜劇片和愛情片都有一些專門的電影基金定向的投資和操作。因為這些電影的模式相對固定，成片質量有保證，預算可控性強，有穩定的受眾群，容易建立適合的分發渠道。

所以為什麼有許多電影產業的業界人士總是喊著，中國缺乏的並不是票房大片，也不是國內外屢屢獲獎的「藝術電影」，而是中小規模的型別片。因為，在一個成熟的市場，他們才是電影業界主力軍團。他們是製片公司真正的運營基礎，因為這系列的片子能有穩定收益，亦能夠培養可擔當大任的合適人才。這兩年大熱的James Wan早年不正是電鋸驚魂的導演和製片。

回到中國，為什麼發展型別片在當下並不容易。一是缺錢，太多投資者要麼只願意投入小成本電影試圖再創一個泰囧或者北西，要麼則是盯著大導大團隊和大片，生怕沒個兩億成本就砸不出票房。既然國外有資金願意搞，又回到此前的問題，缺人。每一種型別片，導演以降，還需要大量的熟悉型別片的製作團隊和宣發團隊，如此就是一大波人的訓練和實踐。而再往下，就又提到中國的從業者的培養體系之問題了。（這一點我是真半句說不出，最好請教幾位真正的業內從業者）。

總結以上。為什麼國外電影基金在當下投資中國電影難度很大，一是中國電影市場盈利模式單一；二是中國電影製片體系還未規範化和標準化，說到底是電影業界人士的意識問題；三是電影之外其他行業的配套尚未成熟；四是電影基金的健康發展方向，定向的發展電影品牌和型別片在國內時機尚未成熟。當然還有其他原因，一時未能盡表。以上各大難題並非不能解決，甚至其中有很多已經在改進的路上；但凡事都還需要時間和積累。

身為非電影行業從業者，只是從圈外人士來說這些問題，我知道其中錯漏多多；但以上也是我個人這些年關注中國電影產業發展，以及近來工作中向諸位從業者老師們請教的些許總結。如其中有太多不足之處，還望各位老師們不吝賜教。

推薦閱讀好基友為夢而生老師的這篇：在電影技術方面，美國究竟比中國先進多久？

利益相關：本人及所在機構亦在運作一個定向投資好萊塢型別片的電影基金專案。

還是花點時間向大家介紹一些本人正在運作的電影基金專案吧，亦可作為答案的參考。（如果要轉載的各位可以不用複製以下內容）。知乎團隊如覺得以下內容不適宜，我亦會刪除配合。

該專案是與好萊塢專門從事動作片和驚悚片製作的電影公司合作的；因此，定向投資的亦是以上兩類影片。目前已經確定的參與該電影基金專案的團隊如下：

1. 300勇士的製片人Mark Canton將擔任首5部電影的製片人；

2. 好萊塢第二大經紀公司William Morris Endeavor Entertainment（WME，威廉莫里斯經紀公司）將擔任電影的選角並提供部分主要製作團隊成員

3. 該製片公司兩大股東之一包括了盛智文先生，此人亦有「蘭桂坊之父」稱號，同時曾擔任香港海洋公園。

4. 該製作公司此前亦曾製作一系列包括傑森-斯坦森，傑夫-龍格爾，尚格雲頓等動作明星的系列動作片，及包括美國怪談在內的一系列中小成本驚悚片。

而與投資者的模式包括：

1. 固定的年收益率，及資金的優先收益權（亦有簡稱優先劣後）；

2. 所有電影都將購買電影完工險；

3. 基於已獲得固定收益，投資者的後端收益相應比例較小；

4. 投資者如果不退出電影版權，將根據商定比例持續獲得電影此後的收益分成；如若選擇提前退出，亦可要求基金以合適價格買斷此後全部版權收益權；

5. 定期的財務報告以及關於電影專案的電話會議；隨時到片場監督拍攝的許可權；

6. 投資姓名將列入電影製作人名單中，投資人可對電影製作的重大決策有發言權，但避免涉足到具體的細節安排中。

我們在設計整個基金方案的時候，力圖將投資者的風險降低到最小；同時通過投資模式熟稔的電影型別片，以期更易控制電影製作過程，提供相對穩定的回報。同時，也儘可能的將投資人適度的從電影製作的流程中隔離出來。所期望的，依然是「電影的歸電影，財務的歸財務」。

又有一條分割線

最後說一些理想主義的話：我個人並不是學習電影專業出身；只是因為真心熱愛電影這件事情。從小到大看過的電影少說有大幾千部，大學時期也把圖書館能夠借閱的幾乎所有電影類相關書籍讀過一遍。這次電影基金專案，按說其實是我毛遂自薦才獲得參與的機會。從我個人的角度而言，我是希望能夠藉此機會，能夠更深入的接觸電影產業。也許有人會說，「拿著國人的錢，去投資洋人的電影，說甚英雄。」但是從這個專案開始談判至今，以及我與一些圈內人士接觸所獲知的一些行業情況，我深知好萊塢的這套成熟體系值得學習和借鑑之處有太多。我當然也期望著能夠通過這次的運作和學習，能夠真的熟悉這套體系；並且，或許在將來能夠回頭來為中國電影行業做些力所能及的事情。

希斯萊傑為什麼被稱小丑

這是希斯萊傑所完整演出的最後一個角色的名字：2008年上映的《蝙蝠俠黑暗騎士》中的小丑。這部片子不是驚悚片。

在2007年的12月，希斯萊傑因為藥物過量而在家中去世。有傳言說，他因為對演出小丑這個角色過於投入，不能自拔而導致了他濫用藥物。換句話說，他是用生命來演繹這個角色的。

有人說《黑暗騎士》裡小丑一角的成功，主要不是希斯·萊傑的功勞，而是導演和編劇的功勞。我不能贊同。對比便知：傑克·尼克爾森這樣的老戲骨演的小丑如何呢？能力都是在比較中展現的。

在希斯·萊傑以前，所有的超級英雄電影裡，從來沒有一個畸形（freak）反派能被演得如此血肉真實。在希斯·萊傑以前，不管多好的演員，總是在潛意識裡先把自己的角色定位成了一個「漫畫裡的誇張反派」。只有希斯·萊傑，在酒店裡閉關一個月後，悟到了這個其實並不複雜的道理：

「我是小丑。我是現實世界裡一個活生生的精神扭曲的人物。」

不能說諾蘭在這方面沒有功勞，但要讓一個角色在虛擬世界裡的癲狂和現實世界裡的合理之間找到一個準確的定位，就必須依託演員的天賦了。

參考資料

知乎日報.知乎日報[引用時間2018-1-15]