如何給鋼琴曲配和絃 抒情鋼琴曲和絃怎麼寫

你最好先學些“和絃”知識！如果你有一些基礎，那麼有一個簡單的辦法：以C大調為例

1.如果你的旋律中一個小節出現的音符以1、3、5居多則用一級和絃既C和絃----主和絃

2.如果你的旋律中一個小節出現的音符以4、6、1居多則用四級和絃既F和絃----下屬和絃

3.如果你的旋律中一個小節出現的音符以5、7、2居多則用五級和絃既G和絃----屬和絃

而有的時候--比如終止前、半終止前可以用五級7和絃也叫屬七和絃。切記終止或者叫結束句必須是主和絃！！

有不理解的可以訪問QQ群：50158189

鋼琴的和絃大全：升號是#，降號是b，都寫在音符前面，高音符號是g，低音符號是d 。

C C:1 3 5 Cm:1 b3 5 C7:1 3 5 b7 Caug(C+):1 3 #5 Cdim(C°)：1 b3 b5 6 C6:1 3 5 6 Cm6:1 b3 5 6 C9:1 2 3 5 Cm9:1 2 b3 5 Cm7:1 b3 5 b7 Cmaj7:1 3 5 7 alt C7(C7-5):1 3 b5 7 C#=Db C#(Db):#1 4(#3) #5 C#m(Dbm):#1 3 #5 C#7(Db7):#1 4(#3) #5 7 C#aug(C#+)Dbaug(Db+):#1 4(#3) 6 C#dim(C#°)Dbdim(Db°)：#1 3 5 b7 C#6(Db6):#1 4(#3) #5 #6 C#m6(Dbm6):#1 3 #5 #6 C#9(Db9):#1 #2 4(#3) #5 C#m9(Dbm9):#1 #2 3 #5 C#m7(Dbm7):#1 3 #5 7 C#maj7(Dbmaj7):#1 4 #5 1(g). altC#m7(C#m7-5)altDbm7(Dbm7-5):#1 4 5 D D:2 #4 6 Dm:2 4 6 D7:2 #4 6 1(g) Daug(D+):2 #4 #6 Ddim(D°)：2 4 b6 7 D6:2 #4 6 7 Dm6:2 4 6 7 D9:2 3 #4 6 Dm9:2 3 4 6 Dm7:2 4 6 1(g) Dmaj7:2 #4 6 #1(g) alt D7(D7-5):2 #4 b6 1(g) Eb=D# Eb(D#):b3 5 b7 Ebm(D#m):b3 b5 b7 Eb7(D#7):b3 5 b7 b2(g) Ebaug(Eb+)D#aug(D#+):b3 5 7 Ebdim(Eb°)D#dim(D#°)：b3 b5 6 b7 Eb6(D#6):b3 5 b7 1(g) Ebm6(D#):b3 b5 b7 1(g) Eb9(D#6):b3 4 5 b7 Ebm9(D#m9):b3 4 b5 b7 Ebm7(D#m7):b3 b5 b7 b2(g) alt Eb7(Eb7-5)altD#7(D#7-5):b3 5 6 b2(g) E E:3 #5 7 Em:3 5 7 E7:3 #5 7 2(g) Eaug(E+):3 #5 1(g) Edim(E°)：3 5 b7 #1(g) E6:3 #5 7 #1(g) Em6:3 5 7 #1(g) E9:3 #4 #5 7 Em9:3 #4 5 7 Em7:3 5 7 2(g) Emaj7:3 #5 7 #2(g) altE7(E7-5):3 #5 b7 2(g) F F:4 6 1(g) Fm:4 b6 1(g) F7:4 6 1(g) b3(g) Faug(F+):4 6 #1(g) Fdim(F°)：4 b6 7 2(g) F6:4 6 1(g) 2(g) Fm6:4 b6 1(g) 2(g) F9:4 5 6 1(g) Fm9:4 5 b6 1(g) Fm7:4 b6 1(g) b3(g) Fmaj7:4 6 1(g) 3(g) altF7(F7-5)altGb7(Gb7-5):4 6 b1(g)(7) b3(g) G G:5 7 2(g) Gm:5 b7 2(g) G7:5 7 2(g) 4(g) Gaug(G+):5 7 #2(g) Gdim(G°)：5 b7 b2 3 G6:5 7 2(g) 3(g) Gm6:5 b7 2(g) 3(g) G9:5 6 7 2(g) Gm9:5 6 b7 2(g) Gm7:5 b7 2(g) 4(g) Gmaj7:5 7 2 #4 altG7(G7-5):5 7 b2(g) 4(g) Ab=G# Ab(G#):b6 1(g) b3(g) Ab7(G#7):b6 1(g) b3(g) b5(g) Abaug(Ab+)G#aug(G#+):b6 1(g) 3(g) Abdim(Ab°)G#dim(G#°)：b6 7 2(g) 4(g) Abm7G#m7:b6 b1(g) b3(g) b5(g) Abmaj7G#maj7:b6 1(g) b3(g) 5(g) altAb7(Ab7-5) altG#7(G#7-5):b6 1(g) 2(g) b6(g) A A:6 #1(g) 3(g) Am:5 1(g) 3(g) A7:5 #1(g) 3(g) 5(g) Aaug(A+):5 #1(g) 4 Adim(A°)：6 1(g) b3(g) b5(g) A6:5 #1(g) 3(g) #4(g) Am6:5 1(g) 3(g) #4(g) A9:6 7 #1(g) 3(g) Am9:6 7 1(g) 3(g) Am7:6 1(g) 3(g) 5(g) Amaj7:5 #1(g) 3(g) #5(g) altA7(A7-5):5 #1(g) b3(g) 5(g) Bb=A# Bb(A#):b7(d) 2 4 Bbm(A#m):b7(d) b2 4 Bb7(A#7):b7(d) 2 4 b6 Bbaug(Bb+)A#aug(A#+):b7(d) 2 #4 Bbdim(Bb°)A#dim(A#°)：b7(d) b2 3 5 Bb6(A#6):b7(d) 2 4 5 Bbm6(A#m6):b7(d) b2 4 5 Bb9(A#9):b7(d) 1 2 4 Bbm9(A#m9):b7(d) 1 b2 4 Bbm7(A#m7):b7(d) b2 4 b6 Bbmaj7A#maj7:b7(d) 2 4 6 altBb7(Bb7-5)altA#7(A#7-5):b7(d) 2 3 b6 B B:7(d) #2 #4 Bm:7(d) 2 #4 B7:7(d) #2 #4 6 Baug(B+):7(d) #2 5 Bdim(B°)：7(d) 2 4 b6 B6:7(d) #2 #4 #5 Bm6:7(d) 2 #4 #5 B9:7(d) #1 #2 #4 Bm9:7(d) #1 2 #4 Bm7:7(d) 2 #4 6 Bmaj7:7(d) #2 #4 #6 altB7(B7-5):7(d) #2 4 b6。

四分之三拍鋼琴曲配和絃的原理與編配其他各種節拍曲子的方法相同 （只是伴奏型的選擇和節奏的變化有所區別），通常都以小節為基本單位編配，每小節內一般用1種和絃（含該和絃及轉位）、也有2個小節才用一種和絃的情況（比如樂句、樂段結束的長音部分，或和聲性質相同的旋律裡） 反之，如果每小節裡配上2個以上的和絃，就會給人“眼花繚亂亂”、“目不暇接”的感覺。

四分之三拍的樂曲以舞曲居多（也有抒情性歌曲），大多數三拍子的速度都較快，情緒活潑、旋律流暢，這時和絃編配就較簡單，使用主、屬、下屬 3個正三和絃就可達到較好的效果。 由於你只是詢問和絃（和聲）的編配，關於伴奏型（也稱織體）的編配、即和絃在小節內具體的音型和節奏的組合形式，一言難盡，那又是另一個技術性問題。

我就說說三拍子最簡單常用的伴奏形式：第1拍是強拍，用1個低音（和絃根音，或三音、五音），第2、3拍為弱拍，用 2-3個和絃音，如和絃三音+五音（一般不與低音重複）。不瞭解你的程度怎樣，因為鋼琴編配涉及到基本的樂理、和聲知識以及鋼琴演奏技術與實踐經驗，你需要針對性地進行相關的學習和補充。

四分之三拍子的鋼琴曲可以配任意和絃。

和絃是指兩個或以上一定音程關係的縱向構成，一般按三度疊加。三度和絃通常有：三和絃（三個音的和絃）、七和絃（四個音的和絃）、九和絃（五個音）、十一和絃 （六個音），十三和絃（七個音）。

非三度和絃，通常有：掛留和絃、強力和絃和絃型別又分為：大，小，增，減。鋼琴本身是和聲性樂器，鋼琴作品屬於多聲部音樂作品，伴奏織體作為和絃的變現形式，一般分為：柱式和絃，分解和絃，半分解和絃。

柱式和絃：分解和絃：半分解和絃：以上僅僅是一個粗略的概括，要真正應用到實際當中，還要彈奏更多的鋼琴作品，如果能輔以一些知識性書籍最好不過。推介基本和聲教程，你可以看下。

《和聲學教程（上下冊）》斯波索賓，《和聲學教程習題解答（上下冊）》黃虎威 ，《和聲簡明教程》朱愛國。

樓主好，恐怕你還是不知道分解和絃的概念 和絃中各音先後連續奏出者稱分解和絃（broken chord），為和絃的裝飾性或音型化處理方法之一。

它常作為伴奏織體，在主調音樂中應用。 分解和絃與琶音的共同點是依次彈出和絃內各音，不同之處是琶音彈奏時值較短，往往要在一拍內完成，而分解和絃的彈奏時值較長，可以在4拍或更長的時值才完成整個和絃的分解彈奏。

分解和絃在民謠伴奏中使用較多。 C和絃是由1(do)、3(mi)、5(sol)三個音組成的。

分解和絃就是要把這三個音依次彈響，（注意：不是同時彈響！而是依次，一個一個的彈響）不管是按什麼順序，這就叫分解和絃（顧名把和絃拆分依次演奏）。 還有什麼不清楚的樓主可以再來問我 所謂的標準答案可能是不存在的 總有一個人知道你問題的答案的一部分 但是答案永遠再生長，答案和答案之間，它會長出新的答案 知識是一個生命體，不管你是採納知道的哪位答題者，真心希望您能採納一位幫助到您的人。

樓主新年快樂哈，大年十一為您解答。

一、鋼琴和絃彈奏方法1、先彈好基礎和絃在基礎鋼琴學習中，使用率較高的是三和絃和屬七和絃等。

三和絃彈奏的手指基礎是良好的雙音奏法。彈奏三和絃，要掌握好四個連貫性的觸鍵動作過程，一是良好的手型支架和鬆通的手腕統治三個手指貼鍵彈下；二是三個手指平衡同步均勻觸鍵著力，三是彈奏手指的彈奏重量要通暢地下沉至鍵盤底部；四是和絃彈完後的抬手動作要由大臂帶動小臂及手腕完成。

這四個連續性彈奏環節，是柱式和絃彈奏的一個完美過程。2、結合常用和聲序進語言的連線模式和絃彈奏練習，可以結合常用和聲序進語言的連線模式進行，如三個正三和絃連線中的主和絃起始分別為五音旋律位置、根音旋律位置和三音旋律位置的三種連線模式。

此時要體悟記憶和絃連線模式中的指序規律。此類練習，還可以做大量地移調練習，以便儘早地熟練與掌握鍵盤和聲位置與“手感”。

二、鋼琴的和絃按照三度音程關係或非三度音程關係，三個或以上的音的結合 ，叫做“和絃”。按三度音程關係構成的和絃，由於各音間保持一定的緊張度，音響協調豐滿，併合乎泛音的自然規律，因而被廣泛採用。

構成和絃的諸音，叫做該和絃的和絃音。三和絃： 由三個音按照三度關係疊置起來的和絃，叫做三和絃。

三和絃的主要型別有： （a）大三和絃：指根音到三度音是大三度，三度音到五度音是小三度，根音到五度音是純五度。 五音。

5 1 小三度 三音。

3 6 根音。

1 4 大三度 （b）小三和絃：根音到三度音是小三度，三度音到五度音是大三度，根音到五度音是純五度。

五音。

6 7 3 或 或 大三度 三音。

4 5 1 小三度 根音。

2 3 6 較少使用的型別有（c）增三和絃：根音到三度音和三度音到五度音都是大三度，根音到五度音是增五度。增三和絃 具有向外擴張的特徵。

五音。

#5 #1 大三度 三音。

3 6 根音。

1 4 大三度 （d）減三和絃：根音到三度音和三度音到五度音都是小三度，根音到五度音是減五度。減三和絃具有 向內緊縮的特徵。

五音。

4 小三度 三音。

2 根音。

7 小三度 擴充套件資料：按三度音程關係構成的和絃，由於各音間保持一定的緊張度，音響協調豐滿，併合乎泛音的自然規律，因而被廣泛採用。按非三度音程構成的和絃，雖不像按三度音程構成的和絃那樣被廣泛採用，但對豐富和聲的色彩、建立民族和聲語言方面都有著積極的意義，故也不應忽視。

構成和絃的諸音，叫做該和絃的和絃音。在和絃的基本形態中，最下端的一音，叫做“根音”。

其餘各音均按它們與根音構成的音程關係來命名。參考資料：和絃百度百科。

怎麼說呢，旋律線寫好後，可以以四部和聲的方式給它配好和絃，這樣其實也算是帶鋼琴伴奏的曲子了。注意並不是旋律聲部每個音都該配以左手和絃，因為旋律上我相信該會有不少和絃外音在弱拍上的，那些可以不用管。那麼強拍與次強拍上的和絃音給它以四部和聲的方式配好和絃後，確實就可以當做帶鋼琴伴奏的曲子了。注意配的時候密集和開放的形式，以及和聲連線法或是旋律連線法相混合，這樣效果會比較好。當然了，也不止侷限於T、S、D的配合吧，其實，可以試試七和絃，屬七和絃，九和絃，掛六和絃，sus4或者sus2和絃等等的嘗試，以及各級減和絃，減七和絃，增和絃，五音下降的七和絃等的運用，會讓效果增色很多。

也可以配好和絃後，不必那麼單調地彈奏左手。可以以合適的節奏性，將和絃彈出，以配合主旋律的進行，這也是可以的。

重要的不是形式，而是和絃配得色彩好不好。和絃配得好，左手不管用分解的，柱式的，8beat或者16beat的都可以，4beat的安靜點也不錯。

至於你說的所謂2部和聲···其實，我想到了巴赫的二部創意曲。算是復調形式吧，但是並不是簡單地減掉四部和聲裡面的兩個聲部哦。復調的話，兩個聲部都是主旋律，重要性是一致的，所以，就不能說第二個聲部算第一個聲部的伴奏了。

四部和聲是這樣的，最上面的高音部是曲子的主旋律，下來的次高音聲部和中音聲部一般為和絃裡面的五音和三音，最後的低聲部是和絃的根音，有是也可理解做貝斯音。那麼，要是省了中間兩個聲部，只剩下和絃根音作為所謂的伴奏，那麼效果是很不好的，基本上算不了是伴奏了。

··········我總覺得這種方式好古典哦，四部和聲········簡直是巴洛克或者古典時期的········現在的話，只要選擇好合適的節奏型，有個吉他譜上面標記的和絃，或者電子琴上面標記的和絃，就可以按自己的節奏給右手的主旋律配伴奏了········