架子鼓要怎麼打

架子鼓可以在琴行報名學習。。 也可以自學。 先去買本鼓譜入門書，把7個基本節奏型自學了。。。 有條件的話，去買一個練習用的軍鼓鼓面，沒條件的話就用一塊橡膠代替，再買一副鼓槌，這樣就可以自己練習了。。 你剛開始學打鼓，先練抓棒技巧，關

本文我們將從以下幾個部分來詳細介紹如何打架子鼓：熟悉架子鼓、掌握節奏、適當地練習、鍛鍊四肢的獨立性、學習更復雜的節奏、完成填充加花、參考

鼓是世界上最流行的樂器之一，所以做個鼓手是很吃香的。要學會打鼓估計一個下午就夠了，但要學好打鼓就可能要花好幾個月甚至好幾年。但只要堅持練習，再複雜的節奏和花樣都難不倒你。現在開始我們的學習吧。第一部分：熟悉架子鼓

鼓手是樂隊的靈魂，之所以這麼說，是因為他控制著整個團隊的節奏性與速度。一個好的鼓手，不光是要有全面的技術，還要對音樂有很強的理解和表達能力。當然，這是從根兒上一點點積累起來的！ 鼓相對於其他樂器來說，相對簡單一些。因為它不涉及和

第1步：我們來了解一下架子鼓的基本構成。

架子鼓剛入門的時候是有些考驗左腦入門主要難點就是如何在右手平穩打鑔的同時按照節奏來踩腳鼓和打軍鼓，剛開始練得時候實在有些難，但只要稍微練一下，左腦習慣了入門不是問題，其實架子鼓最重要的地方就是平穩平穩是指拍速平穩無法時快時慢速

選擇的鼓不一樣，組合出來的架子鼓就有所不同。不同的品牌、型號、鼓棒、音準等其他任何細微的差別都會影響它的整體效果。但多數架子鼓的基本構成構成是相同的，包括：

爵土鼓從外觀上看去就像一排架子上掛著很多鼓，鼓手演奏起來十分神氣、顯眼，抑揚頓挫的立體鼓點鏗鏘動聽。在我國，人們就按它的外型而習慣叫它“架子鼓”，鼓手的演奏俗稱“打架子鼓”。 最初期的爵上鼓非常簡單，只有大軍鼓、小鼓和軍鑔。人們把大

一個低音大鼓

之前回答過這種問題~~~給複製下來吧~~~ 架子鼓剛入門的時候是 有些考驗左腦 入門主要難點就是如何在右手穩定打鑔的同時 準確按照節拍來踩腳鼓和打軍鼓 剛開始練得時候可能覺得有些難 但只要稍微練一下 左腦習慣了 入門不是問題 練好上面的 基

，由腳踏帶動重槌棒敲擊，發出低音轟響。

看你需要什麼樣的曲風了？如果是玩樂隊，跟樂隊的風格有很大關係！不知道你學過基本的樂理沒有，學習架子鼓應該掌握基本的拍子（4/4拍4/3拍等）、每個音符的長短（四分音符、二分音符、八分音符）、空拍（四分休止符等）。建議找一個老師學習具

一個小鼓

，又稱小軍鼓，它通常是放在非慣用手的方向，由非慣用手演奏。小軍鼓的鼓皮下繃有響絃，受到敲擊的時候，響絃由於共振會發出沙沙的聲音。

新手學習架子鼓的技巧有熟悉鼓棒、打啞鼓。 1、熟悉鼓棒 新手學鼓的第一步就是 找鼓棒的感覺。知道握鼓棒的正確姿勢，新手一般是推薦用拇指和食指扣在鼓棒三分之一處其餘三指順勢握緊鼓棒， 主要以拇指和食指用力， 手背朝上。注意打鼓棒並不是

嗵鼓

。嗵鼓有很多種，但最常見的三種有落地嗵鼓（音最低）、中音嗵鼓（屬於中音）和高音嗵鼓（三個嗵鼓中音最低的）。一般來說特別基本的架子鼓可能只有一個落地嗵鼓，其他的架子鼓就說不定了。各種不同的嗵鼓搭配在一起，就組合出了一系列不同的音高。

“動”代表跺腳，“大”代表軍鼓，“空”代表不打。以4/4節奏為代表（1234,1234）。 前8後16就是切分音，前附點，後附點： 大空大大，大大大空，大大空大 大空空大，大大空空，動動動動動 打這些節奏的時候腳踩在正拍上，也就是和第一個音同時踩。 擴

第2步：瞭解不同的鑔片。

看你需要什麼樣的曲風了？如果是玩樂隊，跟樂隊的風格有很大關係！不知道你學過基本的樂理沒有，學習架子鼓應該掌握基本的拍子（4/4拍4/3拍等）、每個音符的長短（四分音符、二分音符、八分音符）、空拍（四分休止符等）。建議找一個老師學習具

鑔片的種類很多，形狀和音色都有很大區別。鑔片是一塊圓的金屬片，靠敲擊發出聲響。最常用的四種鑔片是踩鑔、叮叮鑔、水鑔和吊鑔。

首先你說的solo其實叫加花（fills），我一開始的時候也總是搞錯 我從最基本的跟你說吧（假設你已經知道一些五線譜的節奏的讀法）。比方說你打的節奏是4/4的，也就是說每次你打擦的時候等於打了一個8分音符。 一個8分音符等於2個16分音符。 那麼

踩鑔

由一對鑔片組成，它連線著一個腳踏。這個腳踏通常是用左腳操作的，踩上去的時候，兩片鑔片就會合在一起，鬆開腳踏，鑔片也跟著分開。你可以不用鼓棒，直接靠踩腳踏演奏踩鑔，變換節奏，感受不一樣的聲響。

不知道你說的學好了是什麼程度，如果你學過踩鑔八分音符節奏型和十六分音符的慢節奏型我初學時老師有幾首歌給我打，《紅雨》《我想有個家》《獨角戲》《踏浪》《熱浪》，很多老歌鼓點聽的很清楚，可以邊聽邊打，適合初學。

叮叮鑔

也叫疊音鑔，它比其他鑔片更低沉，音色也更微妙一些，常用作敲固定節拍。它的延音較長，常在音樂結尾作結尾音。

首先要打好基本功，練習滾奏的基本功從雙跳做起，不要盲目的追求速度，滾奏確實要快，可雙跳不穩的話容易打成“瘸子”，不管你練習雙跳單跳都要手腕放鬆練，再慢都無所謂，節拍一定要穩，提速時要有節拍，最好能夠分解打，就先4/4的，然後8/4的，

水鑔

顧名思義，聲音短促，聽起來像潑水聲，常用來修飾固定節拍。

八六拍作為一種拍號，並沒有一個固定的演奏方法，具體演奏要根據每一首歌的不同。 八六拍意味：八分音符為一拍，一小節有六拍，如下圖 就是每小節中有六個八分音符，例如《睡在我上鋪的兄弟》就只這樣的節奏。 所以就像四四拍，四三拍一樣，不會

吊鑔

和水鑔很像，但音色更洪亮也更持久。流行音樂每小節結尾和管絃樂的部分可以聽到它的聲音。

首先給你點樂理：附點-延長前面音符時值的一半。 時值-音的長短值。 你說的是附點八分音符。那麼附點在這個位置，只延長8分音符的一半，也就是應該佔一個16分音符的時值.那麼這個節奏型的時值分配應該是8分+附點（16分）+16分 那麼，你可以把這

第3步：學習持鼓棒。

擦片一般來說強音鑔 次強音鑔又被稱之為銅鈸 主要作用是在段落轉換或開始時烘托氣氛加花用的 踩擦的話 一般會以固定節奏型 一直在響 作用是穩定節奏 底鼓和軍鼓是構成架子鼓節奏的骨幹 通通鼓也是用來加花和烘托氣氛 至於怎麼打 並沒有硬性規定

持鼓棒的方法主要有兩種，一種是對稱式，一種是標準式。

其實我在樂隊裡打架子鼓從來不看譜，可以自己聽那個音樂，聽鼓點，只要架子鼓的主體節奏不要錯，其他加花部分可以自己發揮，這樣才會更好，依賴於譜子是不行的，要靈活創新！

對稱式

：用大拇指和食指在距離底端三分之一處握住鼓棒。其他手指自然彎曲持棒。這是最常用的握法，手腕既用得上力，敲起鼓來也舒服。

調解上片節奏鑔的位置，以獲得不通的開鑔音色。 開鑔分為全開鑔和半開鑔，一般情況下，流行樂搖滾樂都用半開鑔，如果你玩金屬樂或死亡那些更重的，會用到全開鑔，我是用雙踩，所以直接把上片節奏鑔調到與下片閉合半鬆半緊的狀態下就ok了，然後整

標準式

：右手（左撇子則是左手）還是按對稱式持棒。左手虎口夾住鼓棒並託在無名指上。其餘手指自然彎曲握住鼓棒。許多爵士樂鼓手會用標準式操作小軍鼓，以此演奏出各種複雜的節奏，呈現完全不同的感覺。

你說的不是加花，是基本節奏型，聽你說的應該是“咚次噠次”的Rock基本節奏型，你這樣練是不行的，最大的缺陷是右手打出來一定是像癱掉了的一樣，要用手腕打，先在枕頭上打“右左右左”，四下為一個單位，每單位的第一下記得把腳踩加進去，慢慢就協

第4步：準備初學用的架子鼓。

1、首先在練習架子鼓的打法要注意學習正確的坐姿，應該靠近架子鼓，坐直身體，手肘內收，和腳踏保持一個舒適的距離。 2、練習時，先從四連音開始下手。先練A的手法再練B的手法。一直到可以順暢平穩的打出四連音之後，再繼續其他的型別節奏。練習

如果真的感興趣，買之前先詢問對比一下不同種類的新架子鼓和二手架子鼓的價格。諮詢一下琴行的人，讓他們幫你挑個合適的。入門學習最好選擇便宜的全新架子鼓或者二手貨。入門後還想深入學習的話再買好一點的架子鼓。

架子鼓中用腳踩的是部件叫做低音大鼓(Bass drum)。 單槌頭用右腳演奏，雙錘頭左右腳交替演奏，有點踏法和墊踏法等多種踩踏方法。是爵士鼓中主要的低頻音色，用於突出律動和切口。 演奏時和軍鼓、踩鑔組成基本節奏框架，不同的力度和頻率可以表達

你還可以加入學校的樂隊或者社團，這樣既能接觸架子鼓，還有機會學習。你可以向負責的人多爭取一些使用架子鼓的時間，喜歡音樂的人都很隨和，說不定就同意了。

首先，你基本姿勢一定要正確~~這需要你練習的時候隨時注意你的姿勢，以養成習慣。當你遊刃有餘的時候可以學點轉鼓槌一類的花哨動作，以便演出時候耍一下。 個人認為多看點外國人的視訊比較有幫助，中國的鼓手往往看起來太用力了，好像砸鼓一樣……

第5步：試試不同的鼓棒。

架子鼓如果是業餘玩的，入門很快，2個月會幾個基本的節奏型，半年自己可獨立打歌，缺點的只能打簡單的，因為基本功不紮實。 如果想專業學或想在業餘裡打的專業，那入門就很慢，因為現在大趨勢下要掌握兩種打法，標準式和橫臥式（如果業餘不用掌

請教你的架子鼓老師或者琴行的人，讓他們教你持棒、擊鼓、調整和安裝架子鼓。當然你也可以自己上網搜尋方法。

鼓譜標記有問題 共一拍 左腳踩擦4次 1-2-3-4 左腳踩1的時候右手打高音桶鼓（最小的） 左腳踩4的時候右手打高音桶鼓（最小的）

第6步：學習正確的坐姿。

不論是對初學者來說還是對高手來說，真鼓永遠比電鼓好。 真鼓可以獲得不同的音色層次以及真實的音色反映。 比如軍鼓的邊擊和制音邊擊，滾鑔，包括踩鑔的開合程度，抓鑔，底鼓雙踩的彈性，這些都是電鼓難以模擬的。 一些電鼓的踩鑔只要你踩上了，

坐得對練習時更舒服，打起鼓來也更容易。所以糾正坐姿可謂事半功倍。

先練習手上基本功，由雙跳和單跳練起，單跳既左右手個打一下，要節奏均勻（重點），雙跳既左右手個打兩下，要節奏均勻（重點），其次還有24個基本功（文字說不清）有興趣可以加我QQ還有記得單雙跳是基本功裡的基本功,是衡量架子鼓技術的一個標準

靠近架子鼓，坐直身體，手肘內收，和腳踏保持一個舒適的距離。

DruMenclub打擊樂俱樂部的老師介紹說：在架子鼓演奏中，因腳需同時踩大鼓和踩釵，所以採用坐姿演奏。演奏時要姿勢端正，胸、肩、大臂等上身肢體自然放鬆。擊奏時，雙臂向上自然彎曲置於鼓面上，雙手握槌，右手拇指第二關節和食指二三關節握鼓槌

第二部分：掌握節奏

第1步：一開始學打鼓，有雙手就夠了。

你知道Rush樂隊的Neil Peart嗎？他可以說是世界上的最棒的鼓手之一。你不需要像他一樣有全套的裝備，甚至連架子鼓都不用準備。因為學習擊鼓的基本節奏用手和大腿就可以了。

許多初學者坐在架子鼓前可能一個簡單的節奏都完成不了。這無疑很打擊人。所以在你花錢買架子鼓前先培養一下節奏感，避免被打擊。

第2步：首先我們學習拍出四分音符。

你需要知道什麼是4/4拍號。它是指音樂的每小節中有4拍。你用一隻手勻速地拍四下，每一下就相當於一個四分音符。

剛剛開始學的時候，大聲地數出你的每一拍。這能幫助你感受並抓住節奏，並有助你形成強大的節奏感知能力。

節拍器和節拍音軌可以幫助練習。在網上或者是手機應用裡就可以找到。還有種更簡單的辦法就是跟著音樂打拍子。

第3步：學習數八分音符。

一個四分音符等於兩個八分音符。先用一隻手連續拍出四分音符，再試著用八分音符打出相同的節拍，邊拍邊數：“1-and-2-and-3-and-4-and”數的時候保持勻速，這樣數出來就剛好是八分音符的節拍了。

第4步：加入你的另一隻手。

還是用之前使用的手在桌子或大腿上拍出八分音符。現在數到2或者4的時候加入另一隻手，這和你在架子鼓上敲小鼓是一個道理。

第5步：現在還是雙手打節拍，只是在數到1和3的時候加入一隻腳。

它所打的這拍叫強拍，也就是你需要敲低音大鼓的拍子。

這樣你就敲出了一個簡單的搖滾鼓點。學習演奏架子鼓被我們分成了兩個部分：節奏和技巧。沒有架子鼓你學不來技巧，但學得了節奏。在真正碰架子鼓之前學好節奏的所有知識並培養好節奏感，這樣架子鼓也學得更好，學得更快。

第三部分：適當地練習

第1步：買一個節拍器。

要學習拍出平穩的節拍，最簡單的方法就是跟著節拍器練習。如果買不起節拍器，可以直接找一找節拍音軌，用電腦或MP3等邊放邊練習。

第2步：在架子鼓上實踐之前手打的節拍。

用踩鑔敲出連續的八分音符，數“1-and-2-and-3-and-4-and”，在數1、3時踩低音大鼓的腳踏，在數2、4時敲小鼓。

一開始學習和練習，一定要邊數邊敲，當然熟練了之後就不用了。

儘快熟悉你的樂器。發揮創意，隨意搭配使用架子鼓。比如在數2和4的時候隨便敲哪個鼓或者鑔，不再只敲小鼓。

邊數邊敲，鼓點儘量平穩，多多練習，逐漸形成肌肉記憶。

第3步：練習使用踩鑔腳踏。

你在敲擊踩鑔的過程中有時需要踩鑔的兩塊鑔片合在一起。這樣延音更短，聽起來也不一樣。所以使用左腳踩腳踏來閉合踩鑔是鼓手們的一個常用技能。

先用右手在踩鑔上敲出連續的八分音符。數2和4時用左手敲小鼓。隨意地開合踩鑔，體會並銘記它發出的的各種聲音。試試區別兩片鑔片完全分開和略微閉合時的聲音。然後再從鑔片的邊緣或頂端等不同位置敲擊。

第4步：訓練腳上功夫。

使用踩鑔的同時加入低音大鼓，以此鍛鍊兩條腿的肌肉。

試著使用雙腳的同時使用右手，或者四肢一起上，鍛鍊手腳的靈活性。

第5步：學會轉換。

還是和之前一樣，但是數2和4的時候不敲小鼓了，改成右手敲踩鑔的間隙去敲小鼓。這樣踩鑔之間就穿插了小鼓的聲音。

這時你可以邊敲邊念“1-e-and-a-2-e-and-a-3-e-and-a-4-e-and-a”。還是在數“1234”的時候敲踩鑔，但在念“e”和“a”的時候敲小鼓。

第6步：勞逸結合。

如果肌肉過度緊張，或者節奏太快跟不上的話，把節拍器的速度放慢，並放輕鬆。

第四部分：鍛鍊四肢的獨立性

第1步：學習小鼓的基本演奏方法。

最基本的練習是單擊和復擊，不僅可以提高雙手的靈活性，還可以豐富節奏。單擊就是兩隻手輪流敲，每隻手敲一次。而復擊就是兩隻手輪流敲，每隻手敲兩次（第二次不是靠手用力，而是靠鼓皮的彈性把鼓棒彈起來敲響)。

這是完成快速的滾奏和花樣的基礎。學習並練習美式26種基本手法，你很快就能掌握單擊、復擊甚至是三連擊和四連擊的。

第2步：協調兩隻腳。

打鼓有點類似於邊揉肚子邊拍腦袋，只是過程要複雜得多。相比一隻手在上一隻手在下這種簡單的動作，打架子鼓可能需要兩隻手在不同的方向進行各種複雜的操作。

還是像前面那樣數“1-and-2-and-3-and-4-and”。數數字的時候閉合踩鑔，數到“and”的時候鬆開踩鑔。右手在小鼓邊緣敲出連續的八分音符，有叮叮鑔的話改敲叮叮鑔。數2和4的時候敲小鼓，這樣就形成了一個基本的搖滾節奏。

第3步：試著用右腳演奏低音大鼓。

你的雙手和左腳負責主要的節奏，而把所有的變化都集中在右腳上。從這裡開始就變得有點麻煩了，但不要擔心，因為熟能生巧。你要做的是讓四肢的活動互不影響。沒有什麼捷徑可言，只有慢慢來，想清楚。你把每一拍的動作分解出來可能會覺得簡單一些。

第五部分：學習更復雜的節奏

第1步：學習三連音。

對於由四分音符組成的三連音，你必須把它當作二分音符。試著勻速地念“1-la-le”，讓每個“1-la-le”的時值等於一個二分音符的時值。由八分音符組成的三連音也是一個道理，等於把一個四分音符平均地劃分為三等分。

三連音在搖滾節拍中並不那麼常用，但在爵士鼓的填充加花和其他一些打擊樂器的使用中很普遍。其實三連音的總時值等於你平常演奏兩個該音符的時值。這樣你就可以完成四分音符、八分音符、十六分音符甚至是三十二分音符的三連音了。

對於八分音符的三連音，我們有個很常用的念法，即“[1-Trip-Let][2-Trip-Let][3-Trip-Let][4-Trip-Let]”。你也可以使用任何三個字的詞代替，邊念口訣邊配合節拍器練習。

第2步：學習十六分音符。

其實之前我們學著在不同的方向使用雙手的時候就遇到過了。它的口訣是“[1 e + a] [2 e + a] [3 e + a] [4 e + a]”。

十六分音符組成的三連音的口訣是“[1 trip let and trip let] [2 trip let and trip let] [3 trip let and trip let] [4 trip let and trip let]”。

第3步：學習三十二分音符。

它們被唸作“[1 e + a + e + a] [2 e + a + e + a] [3 e + a + e + a] [4 e + a + e + a]”。

三十二分音符組成的三連音由於速度太快可能念不清。但是你可以聽一聽Jimi Hendrix的《Hey Joe》，裡面有很多三連音的演奏。這些音符要演奏起來並不容易，因為你不僅要敲得平準穩，還得完成其他的鼓點，跟上整首歌的節奏。

第4步：一定要配合節拍器練習。

每一次敲擊都要合著節拍器的拍子。這樣熟練之後，再快的節奏你也抓得準了。

第5步：歌曲中的休止符代表著該音符不發出任何聲音。

隨便聽聽你喜歡的歌，用八分音符或者十六分音符等來數拍子，你會發現很多節拍一點聲音也沒有。這些就是我們所說的休止符。

第6步：練習只用小鼓完成節拍和休止符的練習。

我們練習的目的是要讓兩隻手敲出來的聲音一樣響亮。也就是說無論是強拍還是一般的拍子，兩隻手敲出來的效果都是一樣的。

敲強拍的意思就是要比其他的拍子敲得更用力（一般是敲小鼓的邊緣，稱作鼓邊音）。強拍讓我們的音樂更有活力。樂譜中用數學符號大於號（>）來表示強拍。

第六部分：完成填充加花

第1步：給你演奏的音樂加花。

架子鼓的填充加花就好比畫龍點睛。如果吉他手來了段即興的小，主唱歌手肯定要跟著尖叫、熱舞，而鼓手要做的就是加花。這些通常是由嗵鼓和鑔片完成，穿插在主節拍的間隙之中的。在加花這方面，建議你聽一聽John Bonham的作品。

第2步：還是從基本節拍練起。

和之前一樣數“1 + 2 + 3 + 4 +”，左手敲小鼓，右手敲踩鑔，右腳控制低音大鼓。這算是熱身練習。然後還是一樣地數，但是隻敲“1 + 2 +”，“3 + 4 +”什麼也不敲。

這時“1+2+”聽起來類似於“動次打次”的聲音。“3 + 4 +”就是我們要加花的部分。你可以四肢同時奏響，有吊鑔的話，也可以敲吊鑔。

第3步：發揮你的創造力，在基本節奏上進行各種組合和創作。

也就是說“3 + 4 +”的部分任意你發揮。當然有的組合出來好聽，有的不好聽。你可以就用小鼓，也可以敲兩次低音大鼓敲兩次小鼓，或者反過來。只要合著拍子，符合時值就可以。

第4步：嘗試更加複雜的加花。

“1 + 2 +”的部分還是不變。後面可以把音符拆開，弄成前面所說的三連音等。然後邊數拍子邊敲，同時操作你的四肢，跟前面的加花一樣。

現在數“3”和“4”的部分可以用“[3 +] [4]”或者“[3 +] [4 trip let]”或者“[3 e + a] [4 +]”等代替。其實加花很簡單，只要你敲得穩，不超過時值，怎樣組合搭配都可以。

並不是只有“3”和“4”可以用來加花。其實整個小節都可以拿來加工， 比如“[1 e + a] [2 trip let] [3 +] [4 trip let]”。大聲地數出你編好的拍子，靈活地運用你的四肢，大膽創作吧。

第5步：加花也要適時。

就算你技術再好，也要適可而止。有的歌很少會加花，甚至根本就不會加花。不要一心畫龍點睛反成了畫蛇添足。

節拍的一開始不需要加花。所以“1 and 2”的部分還是照之前的方法，右手敲踩鑔，左手敲小鼓，但是到“and 3 and 4 and”的部分，你就不用等到“3”再動手了，從“and”開始就可以加花了。

小提示

學架子鼓不易，不要氣餒。心裡想著拍子，手腳跟著運作。慢慢地你會發現，你的手腳自然而然地就會動了。

你得把音樂放在第一位，打鼓放在第二位。最好的鼓手總是以音樂為主，鼓只是他們為音樂添色的工具。

就算手頭沒有架子鼓，或者只有十幾分鐘的時間，也要堅持每天練。因為每天練習五分鐘也好過每隔一週才練習三十五分鐘。

如果你有意要買架子鼓的話，先買一個便宜的。一般就是一個踩鑔，一個吊鑔，一個小鼓，一個低音大鼓，或者兩三個嗵鼓。其他的裝備你可以以後再添置。

一開始學習，不要只圖快，而是要注重平準穩，每一棒都要均等。

要學會利用鼓皮的彈性，而不要一個勁兒地死敲。不然很容易疲憊。

每次敲架子鼓之前都要戴耳塞。因為像小鼓這樣的鼓一般要貫穿整個音樂，所以聲音都格外得響亮。加之音源離耳朵太近，所以要有一定的防備措施。

找個老師上堂課，看看你是不是真的很喜歡打架子鼓。

檢查一下你的架子鼓，看有沒有鬆散的地方。

放輕鬆，慢慢來。太緊張的話可能會看不到成效。

警告

敲架子鼓前一定要佩戴耳塞。練習架子鼓的地方一定要選好，不要吵到別人。

你需要準備

耳機

耳塞

鼓棒

擊鼓練習墊

節拍器

架子鼓

鼓匙

放架子鼓的墊子或毯子

架子鼓老師（有必要的話）

節奏

找不到適合的練習場地的話，你可能需要用到架子鼓消音器

參考

http://www.iplaythedrums.com/howtoplay.htm

擴充套件閱讀，以下內容您可能還感興趣。

架子鼓的鼓點怎樣打？

看你需要什麼樣的曲風了？如果是玩樂隊，跟樂隊的風格有很大關係！不知道你學過基本的樂理沒有，學習架子鼓應該掌握基本的拍子（4/4拍4/3拍等）、每個音符的長短（四分音符、二分音符、八分音符）、空拍（四分休止符等）。建議找一個老師學習具體內容。打鼓入門容易，打好了也需要時間~

架子鼓solo怎麼打

首先你說的solo其實叫加花（fills），我一開始的時候也總是搞錯

我從最基本的跟你說吧（假設你已經知道一些五線譜的節奏的讀法）。比方說你打的節奏是4/4的，也就是說每次你打擦的時候等於打了一個8分音符。 一個8分音符等於2個16分音符。

那麼一般最基本有這麼幾種方法可以加進去（所有的加花（fills）都先在軍鼓上進行，熟悉了再轉換成tom）：

1 - 咚次噠次 咚次噠次 咚次噠次 咚次 噠噠噠噠 （回來第一下，打hi-hat的時候換成Crash）

2 - 咚次噠次 咚次噠次 咚次噠次 噠噠噠噠 噠噠噠噠

3 - 咚次噠次 咚次噠次 咚次噠次 咚次噠次 咚次噠次 咚次噠次 噠噠噠噠 噠噠噠噠 噠噠噠噠 噠噠噠噠

熟悉之後可以轉換成tom，或者說16分音符可以漏掉幾個，把一個16分音符當成8分（也就是你打hi-hat的長度）甚至是 4分（兩個hi-hat的長度）

打的我眼都花了，希望可以幫到你

那個知道架子鼓初學者要怎麼學習打歌曲。 又是打什麼歌曲呢？

不知道你說的學好了是什麼程度，如果你學過踩鑔八分音符節奏型和十六分音符的慢節奏型我初學時老師有幾首歌給我打，《紅雨》《我想有個家》《獨角戲》《踏浪》《熱浪》，很多老歌鼓點聽的很清楚，可以邊聽邊打，適合初學。

怎麼可以打好架子鼓的滾奏?

首先要打好基本功，練習滾奏的基本功從雙跳做起，不要盲目的追求速度，滾奏確實要快，可雙跳不穩的話容易打成“瘸子”，不管你練習雙跳單跳都要手腕放鬆練，再慢都無所謂，節拍一定要穩，提速時要有節拍，最好能夠分解打，就先4/4的，然後8/4的，然後再4/4的，有節拍器最好，能練到160就差不多能打滾奏了，2個月後，打雙跳的同時把高度壓低，用的是鼓槌的彈跳點，手腕幾乎不用力，掌握好彈起的時間間隔，節拍的加力，自然就會打好，不要緊張~別急~慢慢來

八六拍架子鼓怎麼打

八六拍作為一種拍號，並沒有一個固定的演奏方法，具體演奏要根據每一首歌的不同。

八六拍意味：八分音符為一拍，一小節有六拍，如下圖

就是每小節中有六個八分音符，例如《睡在我上鋪的兄弟》就只這樣的節奏。

所以就像四四拍，四三拍一樣，不會有一種固定的打法，具體如何演奏還是要看一首歌中的具體需要。